《春江花月夜》经港台一带的渲染，向南洋辐射。
许多著名歌手，都发表了自己的看法，表达了对张斯的喜爱与崇敬。这使得专辑影响力扩大，销售如潮，以至于这也成为一种现象，在各地报纸上出现。
经过许多功夫，销量稳定，终于到了尾期。
而统计之后，得出数据，达一千多万！
“成绩公布，震惊乐坛，顿时人仰马翻。百万之数可封神，四百万则属巨星一流，达到千万，除了至尊二字，无法形容。”
这是报纸上的说法，并不很夸张，基本属实。
华语唱片并不具备全球发行的能力，因为经济文化的劣势，欧美人是不会听华语歌的。所以这一成绩只算了亚欧销量，至于欧美，一些华人应该会购买，但不会很多。
无论如何，单张千万的数字就在眼前，张斯已经是众神之上的至尊了。
“确实很意外，就像做梦一样。”黄霑在接受采访时，有些哭笑不得，说道：“我们预测过结果，以他的影响力，大概能稍稍赚些，应该不会很多。所以制作的时候，都是精装模式，偏于小众类型。
从封面到编曲，从水墨画到整体风格，哪怕是几行文字，也精雕细琢。按他的说法，是为那些喜爱他的歌迷准备的，并不需要很多。
但实际情况出了些差错，这也使得我们后来比较吃力。当然，得出这么个成绩，最大的感觉自然是欣喜，我们两个老家伙能亲自参与，说来是一种荣幸……”
在专辑发行之前，大家抱着各种心思。
有热烈期盼的，有纯粹好奇的，有等着看笑话的……但面对这个结果，都是同样的惊愕不已。一个业余的歌手，为自己的歌迷作了几首歌曲，竟然得出这么一个成绩，令其他歌手情何以堪？
当然，其他歌手不会羡慕嫉妒恨的。
因为他们始终认为，张斯属于玩票性质，不会在乐坛久待。再者，这个成绩实在太吓人，他们离的太远，除了仰望之外，已经生不出其它心思。
而且张斯具有不可复制性，别人根本做不来。
首先是歌曲的质量，十首华夏风的佳作，明明可以出十张专辑，偏偏凑在一起，别人如何能办到？有乐评人说“这里集中了十年的流行乐变迁，仔细琢磨，可以在短时间内推动大陆乐坛前进十年”。
其次，他的身份错综复杂，属于跨领域的人物。
这次有好多不听音乐的人，都来购买了专辑，数字非常惊人。这得归功于他在文坛的作为，读者遍地，已是无可争议的“大陆第一畅销”作家。
读者们即算对歌曲无爱，为了他们心中的“通俗文学大师”，“华夏第一诗人”或是“精神导师”，也要出一份力的。
前世金庸的影响力，被人概括为“有井水出有金庸，有金庸处有议论”。
而张斯的议论已经超越了他，尽管出道不久，尚缺积淀，影响力已有些类似。在这无数的人中，莫说是十分之一，即算是百分之一的人，来了兴趣，买那么一张专辑，这又是一个怎样的数字呢？
就连一些典雅的餐厅，也放了他的歌曲，这倒是第一次碰见。这类地方，属于流行乐的禁区，通常只有一些古典的纯钢琴演奏，或是历史上的经典曲目。张斯占了作家身份的光，被人高看一等。
由于是自己的完全原创，已有些人说他是“音乐天才”，更夸张的是称“演唱艺术家”，由此他的专辑自然也就多了几份“艺术感”，那些附庸风雅的人，对此十分推崇。
“他是有功绩的，大的出乎人意料。
可能大家尚未意识到，很多少年的男女在讨论《兰亭序》的书法和王羲之的逸事，在辩驳青花瓷的年代与特色，在寻觅头发的故称与型式……
这些事如此细微，自然小的很，许多人读了，或许感觉不值一提。但我知道潜移默化的力量，比晴天霹雳更有作用。这些细枝末节的功夫，迟早有一天，要令世人大吃一惊。
我何以如此肯定呢？
因为在无意之中，我摸索到了贯穿始终的线索。
从《射雕》到《神雕》的文风清隽，从《品三国》到《明朝》的历史渊源，从现代诗到流行歌的古意盎然……一切都是今昔交汇的，在最先进的技巧中，藏匿着最醇厚的古识。想来，这并不是某种巧合。
我们的文化有过断层，所以年轻人与老年人的隔阂，十分之大。而我们的认知与道德出现了问题，随着经济的进步，混乱无比。这是因为，我们无所适从，在错综的社会面前，找不到心里的归属。
华夏是一个文化浑厚的民族，但眼下这代人，并不是有文化的华夏人。由于对自己的过往，缺少认知，我们难于判断接下来走的路。慌忙从别人那儿学来的伎俩，或许是高明的，却不见得适合我们。
而寻根是一项艰难的事情，甚而无从着手。回望我们的遗产，烟波浩渺，我们传承的手段显得拙劣。而张斯寻到了方法，在不经意间，打开一个泉眼，涓涓之流，接连灌溉而来。这样的功德，当世没几人比得上。