第573章火力全开，奔赴戛纳
“知我罪我，其惟春秋。”
路宽云淡风轻地讲完这八个字就离开了。
不患人之不己知，患不知人也，他也只能尽到自己的警示义务，即便这是穿越者顾全中国电影业的大局，给自己强加的义务。
正如现在的《楠方都市报》总编沈浩所言，这位首富和青年导演除了对涉及“文化意识形态”底线的话题有拨乱反正、表达观点的兴趣外，不是很乐意回应这些外界的纷纷扰扰。
至于刚刚这位提问的记者出于什么目的、万哒的人会怎么想、全网网民们的褒贬，他无法决定，也很难再进一步做出什么解释。
说实话，就一定有人信吗？
但这含义颇深的八个字，还是在网络上迅速引起了热度极大的讨论。
把时间线拉长到近十年之内，这似乎是穿越者第一次面对镜头谈论关于自己身上的非议——
那个已经被领导一句话压服、连楠方都暂时不再敢胡说八道的，关于他是“带路党”还是“救世主”的话题。
在领导发话定调的余波之后，没有大报媒体敢于发出不同声音，但普通网友们的确是议论纷纷，你不能要求每个人对局势有清晰、理智的认知。
更何况大多人还被自己的屁股和立场影响着思维、决策、观点。
网友【商业逻辑课代表】：翻译成大白话，首富的意思其实还是“我说不行就不行，你们等着瞧”，问界刚靠imax院线吃了独食，现在万哒想出海找活路，他立马跳出来唱衰。
这不就是典型的“只许州官放火，不许百姓点灯”？何况他还不是官。问界可以收购奈飞搞全球流媒体，万哒收购amc就成了战略错配。说到底，不就是怕万哒真成了，动摇你问界的江湖地位吗？
网友【国贸王府井票务代购】：路老板有点儿像他自己公司出品的《潜伏》里谢若林说的话了——嘴上都是主义，心里都是生意。
问界在国内已经产业链上下游通吃，国外也掌握了dvd渠道，可谓是链接中外电影的核心枢纽，他当然希望所有人都按照自己的游戏规则玩。
但万哒出海如果能成功，就能引入另一套竞争规则，这是他最不想看到的。
他现在是行业话事人的姿态，用大局和产业这种大词来合理化自己的商业护城河行为，阻止任何可能挑战他的模式出现，不能说这有多错，但总不是什么太坦荡的行为和表态。
网友【理性吃瓜小陈】：我越来越不喜欢路宽这种“行业上帝”的视角了。中国电影怎么发展，好像必须由他和他那套工业化标准来定义。
万哒的做法可能激进，但也是一种探索，他上来就定性不看好，用他的成功来否定其他可能性，这是一种话语权的垄断。
“其惟春秋”听起来是交给历史评判，但在他已经拥有巨大影响力的当下，这种话术本身就是在影响历史评判的方向，对其他竞争者很不公平。
内地的意见领袖和大报媒体们不置一词，楠方在这件事上也出奇地沉默，但不代表港台媒体和电影业人士会三缄其口。
除了一些还需要在内地发展的导演和演员，歪屁股媒体和对抗性势力们还是开始鼓噪起来。
因为首富是管不到他们的，更因为他们对路老板的攻讦，对于他们的“当局”是正治正确。
其中，2010年金马主席黄建业就有话说。
黄建业时任台北艺术大学戏剧系及电影创作研究所专任副教授，曾任剧本创作研究所、剧场艺术研究所所长，主导电影美学与实务课程，以及今年的金马主席。
如同路老板此前两次当众炮轰所言，黄建业上一世最有名的“手笔”，是在2010年的金马评选中玩了一些列骚操作，最后把湾省电影圈力捧的阮静天抬上影帝宝座。
这些骚操作包括了直言徐凡在《塘山大地震》中表演过于猛烈，结果被裤子狂批；
包括在第二轮投票中未按规定进行第三轮表决，导致张艾嘉意外出局，以及出于被广受诟病的“本土保护主义”，把影帝给了《艋舺》的阮静天。
这一年阮静天的竞争对手是谁？
《十月围城》里饰演革命志士李玉堂，兼具家国情怀与人性挣扎的王学圻；
《春风沉醉的夜晚》里以细腻肢体语言呈现同星恋者的隐痛，获戛纳影帝提名的秦昊；
以及在《透析》中通过微表情传达法理和人性撕扯的倪大红。
但黄建业主持下的金马还是“力排众议”把影帝给了阮静天，是在当时引起了很大争议。
他获奖后，在随之而来的亚太影展只获得了两票，评审麦若愚直言“年轻演员的刻意表演在老戏骨面前显得生硬”；
内地片商也集体抵制后续金马合作，华艺公开表示“我们需要重新评估参与价值”。
很显然，金马的操作并不是单单出于艺术考虑——
2010年的湾省电影业正处于复苏的关键期，这两年的《海角七号》引爆市场后，亟需新星支撑产业延续性，阮静天作为唯一具有票房号召力的年轻演员，捧他就是对本土商业价值的紧急输血。
黄建业想将阮静天和2009年的金马影帝戴绿忍、魏德圣打造为“湾省之光”的商业和文艺矩阵，实为构建本土英雄谱系，这位戴绿忍就更不必提了，在立场上几乎是明牌。
后来港台合作，又通过《血滴子》等电影让黄小名这样的内地小生头牌给阮做配、抬咖，打入大陆市场收割粉丝，这属于一套行云流水的操作。
路老板从2002年开始就跟这帮人结下梁子，《爆裂鼓手》退赛、刘伊妃退奖，特别是现在他作为北平电影节副主席负责筹办事宜，去年的刻意“拉踩”更是惹怒了这帮岛民。
如果说内地的文化圈这一次因为那位的发话，该闭嘴的闭嘴、该缩头的缩头，那港台电影圈想要发表意见来增强声望、赚取外快的就太多了。
于是新闻爆出后，黄建业在接受湾省电影媒体采访时表示：
路宽导演今日高屋建瓴的春秋大义，听来何其耳熟。
因为他也是这般以华语电影仲裁者之姿，痛斥金马奖囿于地域平衡、艺术标准矮化，如今将同一套话语逻辑，完美复刻于对万哒出海战略的预判性否定之上。
这其中的吊诡之处在于，他批判金马奖时，尚可自诩为挑战权威的“破局者”；
而今日，当他自身已成为手握巨大资源、定义行业规则的“新权威”时，却将任何不同于问界模式的路径探索，都轻易贴上战略错配的标签。
这种将自身成功经验绝对化、并以此否定其他可能性的姿态，本质上是一种文化话语的垄断，他口中的春秋大义越超然，其下的商业护城河便越森严。
从这个角度出发，至少金马是幸运的，我们能够保持足够的独立性，不被这位权势人物影响。
在此我仅代表本人呼吁和支持万哒王总，以及冯小钢导演、吴尔善导演等，因为真正的产业繁荣，不应是“问界模式”的独角戏，而是不同路径的共荣共生。
就像金马殿堂的包容性，从来不是路导演所指责的“地域平衡”，而是对华语电影多元生态最坚定的守护。
紧随其后的是曾主办香江电影金像奖、在圈内颇有影响力的《电影双周刊》，只不过言语间尚且留有余地：
路宽先生对万哒出海的一句不看好，看似轻描淡写，实则重若千钧。
这背后是问界依托内地庞大市场已形成的巨大优势，以及由此产生的对行业规则的定义权。
香江作为自由港，深知开放与竞争的价值，万哒收购amc，纵有风险，亦是市场行为，应由资本与观众裁决。
路先生以产业领袖身份预先否定，无异于设置无形壁垒。这令人联想到昔日邵氏、嘉禾的龙头之争，虽激烈，却从未试图以大势之名否定对方存在的权利。真正的产业健康，应如香江精神，海纳百川，而非定于一尊。
最令人惊讶是不知道是谁许了什么重利、还是已经很久没什么好角色拍的香江影星黄球生也大着胆子“针砭时弊”了，他在接受《苹果日报》采访时状若随意地笑谈：
“路生那句其惟春秋好巴闭啊，听落好似古代皇帝写史书。点解他讲什么就是大局，万哒行另一条路就是战略错配？”
“我同你讲，我唔钟意王生那种地产商，但系我更加惊路生这种电影皇帝！”
“我撑万哒出海，系因为我唔想看到只有一个人话事。有竞争，先有生机。呢个道理，好浅显吧？”
……
很显然，当穿越者讲视角文化征程的视角转向大中华区、港台、日韩等地，内地舆论反贼兴风作浪的动静稍小，但他鞭长莫及的地区却充满了鼓噪的氛围。
还是因为他现在的手还插不进去，加上竞争对手、ngo的赞助发力，不一而足。
不过内地网友们也不是吃素的，也许他们不大了解这个报纸那个杂志的真实面目和立场，但金马黄建业这种发声的目的一看便知。
不就是“小蒋”喷你，还声称要把北平电影节做成华语电影、亚洲电影的招牌，让你有了危机感吗？
至于这位黄姓演员，此前就已经有很多不友好言论，比如公开批评内地剧组不专业、呼吁大家不要去，或因为“简繁之争”论断“文明已死”等等。
他的真实嘴脸还要再过一两年才会爆出，也即刘伊妃发文那一次，这位混血演员在白皮猪大本营和指挥所推特上，放出了1933年纳粹当街迫害鱿鱼的对比图，继而长篇累牍发声，明牌跳反。
自此绰号变成黄畜生。
内地网友还是比较护短的，别的方面洗衣机可以被调侃，但在电影艺术上他在观众心中几乎是无可指摘的，再者这帮持反对意见的人什么背景、立场，也不消多提。
于是热心网友们在把内地微博上的网络舆论的争议声基本压制后，又开始远征港台，进入到他们的核心舆论场。
网友【京城刀马旦】在香江的高登论坛和推特发帖，梳理了黄球生历来的劣迹，譬如参演《无间道2》票房惨淡后攻击内地观众不懂电影、不懂艺术等言论，驳斥他天生就带着bbc滤镜。
网友【二十年小天鹅】在雅虎的奇摩评论区表示，香江的电影精神也可能是双标精神，不然当年邵氏封杀李小龙的时候，现在这帮自由斗士在哪里？继而又扒出了2005年香江导演王晶公开批评金像奖“偏袒港片排挤合拍片”的旧闻，直言金像金马是坐一桌的。
这些都属于以子之矛攻子之盾的反驳话术，但更多的是支持路老板的内地影迷和“部分港台观众”的肆意口嗨对骂。
总归翻来覆去是一些什么洋鬼子、土包子的互相攻讦，难登大雅之堂，但也异常真实。
随着两岸三地关于路老板和问界、《球状闪电》等话题的热议进一步升级，微博上很快出现了一条名为“内地草根影评人出征港台”的热搜。
很多发迹于夜航船、圣城家园、西祀胡同等草根论坛的影评人看不过眼，开始爬梯子到外网去为他们心目中的好导演发声。
其余方面不论，说对于中国电影和产业的贡献，只要不是蠢或者坏，作为真正热爱电影的人，都很难对路老板有什么太过负面的评价。
即便是这一次他旗帜鲜明地不看好万哒出海，有些不知道他真实用意的拥趸，宁愿捏着鼻子讲一句这是正常的“商业竞争”，也要为他站队。
于是这一大批比较专业的电影发烧友和草根影评人，开始有理有据地用双语在港台论坛与网路上发声。
影评人顾小白在湾省最大的电影板块ptt影视版发文：《请问黄建业教授，湾省电影的“多元生态”为何走不出海岛？》——
在您主导的多元评价体系下，为何湾省本土电影的市场占有率常年徘徊在个位数？除了偶尔的《海角七号》式奇迹，大部分台片连本土观众都无法吸引，这种‘多元’是否只是一种小圈子的自娱自乐？
湾省顶尖的电影人才，从李安到魏德圣，其成功之作《卧虎藏龙》、《赛德克·巴莱》无不依赖大陆市场或资金支持。如果金马的多元如此有效，为何顶尖人才必须西进或北上才能实现抱负？这难道不是多元评价体系与市场需求严重脱节的证明吗？
路宽导演推动的工业化，目标是让华语电影能规模化、可持续地生产高质量产品，与好莱坞在全球市场竞争。
而金马奖所守护的多元，似乎更倾向于作者化、小众化的表达。两者本可并行不悖，但黄教授将两者对立，是否暴露了您对电影产业规模化和国际竞争力的无力感，只能以艺术之名固守一方小天地？”
一向亲香江电影的魏君子在高登讨论区发布长文：《数字下的真相：对比问界战略与香江电影的困境》——
香江影人常怀“东方好莱坞”之梦，但请看数据：近五年香江本土电影年产量已降至20部左右，票房冠军常被好莱坞碾压。昔日邵氏、嘉禾的龙头之争是强强对话，而今天批评路宽“定于一尊”，更像是在行业整体萎缩下的“弱者抱团”。
反观问界，其收购奈飞布局全球流媒体，是为内容建立直达用户的“超级高速公路”。而万哒收购amc，本质是购买一条即将被“高速公路”冲击的“旧式省道”。路宽导演的不看好，是基于行业趋势和数据模型的理性判断。
请问批评路宽的各位，香江电影近年除了警匪、黑帮类型反复内卷，可曾在科幻、奇幻等代表电影工业实力的类型上有任何建树？
当问界在打造《球状闪电》时，香江电影是否还在依赖‘老戏骨+旧ip’的情怀消费？批评他人垄断易，正视自身创新乏力难。”
除此之外，还有周黎明、liar、卫西谛、卡夫卡·陆等等……
港台影人的驳斥，内地网民们的力挺，在两岸三地的互联网舆论场上交织呈现，弹丸之地的反对者们被疯狂涌入的人民群众粗鲁也好、文雅也罢，驳斥得哑口无言，最后只狠狠地撂下一句“我们要联合抵制《球状闪电》”便匿了。
与此同时，从4月初开始，《球状闪电》在全球的宣传活动也拉开了序幕。
除了还未谈妥版权的欧洲及其他地区外，中日韩、港台东南亚、北美的营销工作联袂开启，一场精心策划的全球性文化攻势悄然启动。
这一次的规模之大、流程之复杂、准备之精细，显然又要成为内地、亚洲乃至全世界电影营销的范式！